诛仙动画版

说说感受，首先申明原著党千万不要去看，辣眼睛，如果你把它当成喜剧片来看，那另当别论。 七个首座菜的跟屎一样，被张小凡吊锤，碧瑶挡剑没删，但是挡的不是道玄的剑，而是陆雪琪的剑，挡完也没有融入合欢铃，甚至还能说话，只为情故，虽死不悔如此重要的情节都被删了。 合欢铃没有，伤心花没有！ 陆雪琪很菜，打完田灵儿重伤！ 碧瑶和张小凡有吻戏！ 碧瑶果然跟之前的网络评价一样，一点灵气没有。 偌大一个青云门，碧瑶进去跟玩似的，还能迷惑一堆弟子，然后救人。 反正槽点太多太多！！！！

又想到一点，惊羽的齐昊的发型像东瀛武士。

幸好电影票还保存了！

《诛仙 I》显然是流量电影，粉丝向浓烈，改编自网络大IP《诛仙》小说。

我向来不是流量电影的一份子，当然也不是流量电影的黑粉，为了证明这两点，这次我要人格分裂，分别对《诛仙》进行夸奖和吐槽，以诠释什么叫：“经得起多少赞美，就要受得起多多多多多少的吐槽”经典名句。

优点

《诛仙》最大的优点当然是选了个好档期——中秋小长假，同档期《诛仙》PK对手是《小小的愿望》，后者想破 处结果被阉割，怎一惨字了得，再加上彭昱畅和片方的负面新闻，《小小的愿望》彻底大事化小，小事化无。

《诛仙》作为流量电影，先天拥有流量电影开局大红的特色，首日破亿，次日也破亿，在票房上算是挺直了腰板。

在宣发上，《诛仙》也是下足了功夫，一开始四星五星的豆瓣评分，附带上万或好几千的“有用”和“点赞”，让不是圈内粉丝的观众纷纷买票进电影院一看究竟。

在这我并没有高级黑和说反话，以上说的电影之外的商业思维和手段，我认为并没有好坏之分，最多是吃相好看与否的问题。

而且必须承认，流量电影走到今天，风险越来越高，观众眼光越来越挑，《上海堡垒》就是一个例子。

《诛仙》按照此前的流量电影模式运营，在这样大环境下，能拿到这样的票房成绩，对于影片来说就是优点，但对于国产电影长远发展来看，就说法不一了。

在故事和叙事手法上，如果进入港式叙事和镜头语言（泛指），还是能体会到影片其中一些小乐趣的，在这并不是诋毁港式古装风格电影。

虽然《诛仙》并不能成为《倩女幽魂》或《东方不败》第2（同一导演程小东），影片也不能作为经典港式古装片代表之一。但《诛仙》透出的气息确实很港式，尤其是那些笑料梗和武打片段。

想象一下呗，如果《诛仙》全部采用香港演员，说着粤语，可能反响会更好吧，只是可能。

演员表演方面，肖战是在线的，在线并不指他的表演超群发挥，更不是说他贡献了教科书级别表演，但起码比那些念“1234”作为台词的演员好太多。

而且对于新生一代演员，肖战不能说表演潜力无限，但还是能看到他认真对待表演的。哎，现如今认真对待表演工作都被拿来当优点了。

其他演员也没有马虎，但实力有限就不想多说什么了。

特效方面，很多人说诛仙仙侠世界这么繁大，一部电影只有少量的特效打斗，看不过瘾，而且特效严格来说也只是过得去，并没有很震撼。

在这要解释下，据说《诛仙》的预算成本只有5000万，5000万是什么概念，《上海堡垒》是3个亿的成本，《阿修罗》是7.5亿（还有人记得这片吗）。

古装片特别神话仙侠片，只要一言不合打起来就是烧钞票，这些都是实打实的人民的币支撑才能展现的视觉效果，只有5000万的成本，扣除演员片酬各种，用在特效的钱上可想而知。

所以影片特效少，估计也是没办法的事，至于特效有没有用在刀刃上，就只能在吐槽环节说了，那我们就进入吐槽页面吧，等不及了。

吐槽

影片一上来就是开饭啦，还以为迎合中秋节团圆味，结果互相抢饭菜抢得一地鸡毛，大过节的不太吉利呀，之后还在那各种尬聊，冷笑话洒一地，节奏拖得特...别...慢...

如果是电视剧，你可以慢悠悠进入主剧情，但电影一开始就放置一个有的没的一段冷戏，对之后的主线剧情毫无意义，既没有推进剧情，也没有对塑造角色起到作用，这让观众的观感一开始就打折扣。

之后是小凡和师姐下山，小凡回忆悲惨童年，这里我们能看到，师姐用法力带着小凡飞！下！山！

但是小凡童年时，师姐他们是骑马过来的，请问他们不是修仙的吗，哪来的马？！马从哪来？！来的是什么马？！

再来是小凡挑着一扁担吃的去找灵尊（水怪），整个灵尊都是靠CGI撑起来的，这就是所谓的烧钱戏了，但这场戏完全没用在刀刃上，这场戏的作用是什么，nothing，聊的是小凡暗恋师姐的重复剧情。

为什么说重复，影片开头出演职员字幕时，就是小凡幻象和师姐比翼双飞的画面（这里也烧了钱做特效的），还有小凡中了瘙痒虫，师姐给他治疗那段，这些都明里暗里告诉观众张小凡暗恋师姐了，就差没打上弹幕解释了。

所以灵尊那场戏来得莫名其妙，前后毫无联系，这样的戏请问不是废戏是什么。

有人说你没看过原小说你不知道，灵尊有重要作用。是的我就是没看过原小说，我是100%按照电影呈现角度分析。

就好比我没看过《指环王》小说，但《指环王》的电影没有一场戏是废戏。

说到这里还不得不聊到那只各种制造偶然事件的猴子，完美演绎了“一只猴引发的血案”。

小凡原本要扔掉噬血珠，却被吃瓜路猴给搅黄了，猴子还一路引领促成噬血珠和噬魂棒结合，偶然事件太多让人出戏。

没错，看过原小说的人又会说，猴子在小说作用是很大的，但我没看过小说呀亲，我看了电影我也感觉这猴子不简单，不应该噬血珠和噬魂棒结合存在太多偶然，但影片就是不解释这只猴子的来头呀，甚至连埋个伏笔都没有。

别人家好莱坞的系列电影，就算想把谜底留到续集，起码也在前作留个伏笔挖个坑，来保持一部电影叙事的完整性呀，但《诛仙》就是自信到什么都没做。

之后是碧瑶抢棒子的戏份，太多了...太长了...太尬了...太老套了...太港了...

首先是古装抢法宝套路一：明抢，然后师姐和陆美琪帮忙，秀一段武打，碧瑶抢法宝失败。

接着是套路二：男主熟睡，碧瑶趁机梦中偷宝，用尽各种偷宝老梗，最后偷宝不成睡一床，又是那套你对我负责的千年梗，以增进两人感情。

套路三：制造偶遇，千方百计偷宝，两人在花丛中不小心碰到别人，不得不接吻保持安静，这种接吻动机，配方还能再熟悉和老套些吗。

当然可以，套路四：进山洞，吃野味，聊心事，你就说，有多少武侠片男女主角没进过山洞。

而且，连我们观众都死心了，碧瑶依然还在用老办法抢棒子。

此外男主张小凡光环未免开得也太大了，片中不光是个女的都得看上他，现在就连男的也不放过了。

影片里有个峰的弟子，和小凡称兄道弟，但也不知道为何他俩就成真兄弟了。

决战时，又变成有位同门师兄为他挡剑去死？？？（黑人问号脸）

更不用说三个女人都在救小凡了，一个愿意为他去死，一个愿意死也要感化他，一个可以杀他却放了他。

最后，影片决战来得快，去得也快，反派好不容易从土里爬出来，然后又迅速被打败消失在了云端，请问你们反应过来了吗，我反正没有。

还有小凡那3套学派真传来得全不费功夫，而且毒魔攻心被师姐一撩立马复原，这毒魔攻心也太不走心了吧，隔壁家《哪吒》魔丸攻心之彻底，最后还只能释放减半功力，以防失去意识。

总之，我对流量电影没敌意，但经过多年洗礼，我已经放很低预期去看《诛仙》了，结果还是让我失望了。

行吧，就说这么多，个人观感，不喜勿喷，《诛仙》我打5分。

这是一条被粉丝和尬黑的评分拉锯战逼出来的影评，人生的第二条长影评是这样贡献出来的我也是万万没想到的。（可能会有些啰嗦，但确实是比较想说的一些话，想看观影记录的请直接拉到第二部分）

PART1 首先说一下总体观感，电影整体水平在目前国内横向来讲，算是及格线以上，照我的观感来说其实是三星以上四星未满的状态，也就是6-7分基本都算是合理范围，个人偏向6.5左右，最终给四星也是按照我一贯的打分原则，总评分低于我的评分数的，我会适当提高一星。但是现在有一个很奇特的现象就是正常这个评分范围的电影是二三四星居多而一星五星偏少的，但是《诛仙》完全相反，这也是我最近很深刻感受到的互联网时代的粉丝文化和原罪论。尤其对于现在特有的IP文化来说，演员粉丝、原著粉、路人之间似乎出现了天然壁垒，大家仿佛不是生活在同一个世界，具体展开一下： 1、粉丝看偶像作品一般是有滤镜的，会主动忽略一些不好或者不利的因素，所以会上来直接打五星一顿夸，从而会直接激怒原著粉，给黑粉提供素材，顺便败掉一些路人好感。所以本身带着粉丝属性去评论，天然就是被打好标签的事情，非粉丝会直接认为你是不客观的。 2、原著粉看改编作品一般是带情绪的，因为IP影视化本来在原著粉那里就很难讨到好处，毕竟看书的人每个人心里对人物和场景都是有自己的预设的，一旦与预设不符很容易产生抵触情绪，而带着预设去看作品，不满意反而是常态，但这种不满大部分并不是恶意的也不具有特别的针对性。 3、尬黑就不一样了，一般主要是针对演员本身而言，而所谓的流量原罪基本舆论来源也在此，他们甚至不需要看到作品就可以黑出无数花样，只因为你是所谓的流量。 4、最后一类路人，其实原本是所有作品最大的观影盘，现在反而成为了存在感最低的部分，因为过誉或过损的言论，对于路人来说其实都是十分不友好的，许多徘徊在看与不看之间的人，其实是根本得不到有效的观影信息的。正常来说，抛开十分优秀或极端烂片，正常影片评分总是集中在二三四星的评价较多的，而现在本片最多的是一三五本身就说明了现在已经是一个不客观、参考价值不高的评分了。而接下来的观影报告，希望对于路人来说是一份有参考价值的友好的评论。

PART2 《诛仙》观影报告： 1、剧情方面：我没有看过原著，是否魔改不知，但是起码对于近几年仙侠电影普遍讲不明白故事的现状下，故事脉络是比较清楚的，对路人来说是比较友好的。 2、服化道方面：一言难尽，因为确实不好看，或者说不美；但是真的放到电影情景下，倒也没有那么违和，反而有几分老港片的味道；当然，这是在必须接受这个设定的前提下，正常人肯定还是更喜欢看演员们都美美的。 3、主演方面： 肖战：颜值能打，但是被衣服和化妆遮去大半；演技不说多么惊艳，但是基本的人物性格、情绪转变都有把握住，前期傻傻的时候偶尔稍有点用力过猛的感觉，但还是可爱的，入魔后表现比较出彩。 李沁：造型最好，没有之一；表现稳定，有几个镜头有惊艳到。 孟美岐：略违和，造型拖累大，且本身长相现代感太重，演技说不上来，但是却意外承包了本片大部分笑点。 唐艺昕：演技无功无过，造型不说，配音十分不贴脸，而且声音有种说不出的怪异感。 4、配角方面： 老戏骨：非常非常非常惊喜！邱心志、叶童、姜大卫、徐少强、梁家仁还有陈孝萱！这些人就是穿的乱七八糟往那里一坐都让人感觉很激动啊。 大黄和小灰：演技担当，笑点担当。 5、特效方面：不好定论，有的场景做的很好，有的很一般。 综上所述，是一部合格的商业爆米花电影，对于路人来说，中秋期间带朋友或家人观看算是比较适合的选择。

演艺界从来不缺乏演技优秀的老戏骨，哪怕是小妹妹文琪 张子枫的表演也可圈可点，缺乏的是好的剧本，好的编剧，一个好的能吸引观众的故事，哪怕你是请没有任何流量的演员来演，观众依然会买帐，像去年的我不是药神，今年的哪吒，哪个用了什么流量，更加没有大肆宣传，却依然能够票房口碑双丰收，这就是故事本身引起了观众的共鸣，网上自然全是自来水，自动为电影打call，恨不得把10来年不联系的小学同学都拉去看，这比什么宣传都更有价值，这才是最大的成功，说回这部电影，根据诛仙改编，能将原著理解透彻了再拍吗？还有演员，孟路人甲这个姿色演技演碧瑶，是要黑碧瑶吗？肖战作为非科班出身，比同样非科班出身的鹿晗 吴亦凡这些毫无代表作的所谓的不知真假的顶流好太多，至少看起不尴尬，李沁长的挺漂亮，演技也还行，不明白为啥遇不到好的资源，最后，一部电影的灵魂在于故事 故事 故事。

1.电影上映前频繁撤档，片方没有绝对信心，起码说明不是什么好片，肯定到不了8分以上。 2.电影没有任何提前的点映，说明片方对电影口碑是持负面态度，起码不认为会有好口碑，

3.主演都是年轻演员，张小凡的演员凑巧有一部古装剧大爆，人看起来倒是也不属于作妖的那种，演技不好说，我没看电视剧，但根据一般推，不会太好，电影对演员演技要求比电视剧高很多，电视剧只要做到形似实际上不会太差，电影时长有限，需要短时间内把观众带入剧情，对演员表现张力要求更高。 孟美岐饰演碧瑶，观众意见最多的就是这个角色，孟美岐是选秀出道的女团成员，之前并没有参演太多的影视剧，所谓的几部电影不值一提，甚至不如一些网大。演技几乎可以肯定没有意外达不到电影的要求，再加上本人长相偏老且不够漂亮，不符合原著对碧瑶的描写，整体造型加上乞丐服装直接把碧瑶这个角色推上了无可救药的绝路。 李沁，可能算是主演三个里边比较稳的一个，在多部影视剧有比较不错的表现，口碑和路人缘都很不错，但相比原著陆雪琪第一美女的人设说实话她的颜值不够看，但是相比碧瑶的演员又觉得还不错了，其实剧版的杨紫颜值也不怎么高，在各个方面衬托下其实还好，李沁的正面颜值显得有些木，脸型不够灵巧，侧脸很好看，有线条，但偏偏预告片给很多正脸的镜头，导演没有捕捉演员最美的镜头，对于电影奇怪的造型和服装，李沁也驾驭不了。 唐艺昕，剧版里边就是饰演小师妹，这里边只是客串，戏份应该不多，角色很贴近原著，应该问题不大。 4，导演程小东，早年在香港确实参与制作了很多经典电影，像《倩女幽魂》，《东方不败》等等，至今都是经典，可要细数程小东近几年的作品可就没那么乐观了《白蛇传说》，《大笑江湖》，《刺陵》，《未来警察》，《剑蝶》，《江山美人》，不说票房的事，在豆瓣这些作品没有超过5的。 程小东一直以来是以动作指导闻名圈内，许多作品都只是挂名导演，经典作品中合作的演员都是当时成名已久的大腕，他并没有显示什么指导培养新人演员的能力，这部影片四位主演其实都没有太多电影方面的演出经验，李沁和 唐艺昕电视剧演出很多，口碑和演技都还不错，但是孟美岐和肖战的问题就比较大了，尤其是孟美岐，拍戏的经验很少，这些都是需要导演亲自去指导的，我不觉得导演有这个能力，基本不看好演员演技能有多好。

豆瓣刚开分的时候6.7，一下午时间就降到了6.1，照这个趋势降到5分只是时间问题。

豆瓣满篇的四星、五星好评，而且个个都是几千个“有用”，我感觉自己来到了微博。

39.5%的人打四星、五星，你信吗？反正我是不信。

其实片方越是刷好评，越让人觉得很假，越让人觉得这是没有信心的体现。

只有自己都觉得拍得不怎样，才会去刷那么多好评。

真正优秀的电影是不需要这样做的，因为靠路人的口碑宣传就足以脱颖而出了。

看之前就对《诛仙I》放低了期待，剧本我是完全不抱期望，只是想看看视觉效果（其实视觉效果也没抱多高期望），结果看完之后比想象中还要差一点。

整部电影才101分钟，结果有80分钟都是文戏，只有最后20分钟是决战。

文戏是又臭又长，动作戏也并不突出。

神兽水麒麟、神仙御剑飞行等等特效都太一般了，就不和美国大片比了，就是和同为国产片的《流浪地球》相比都差太多了。

剑阵那段稍微好一点，但看起来也像是万千神仙要在天空摆出一个奥运五环。

你以为等了80分钟高潮终于要来了，结果打了两下就结束了，然后就放彩蛋了，叫你去看续集。

等于说整部电影只是《诛仙II》的加长版预告片。

其实这部电影之前是叫《诛仙》，后来改名叫《诛仙I》，比之前多了个“I”。

那个时候我就知道片方有拍续集的打算了。

原著有120万字，确实一部拍不完，但你不能把精彩的部分都留在续集里。一部电影应该首先为电影本身服务，而不是为续集服务。

况且就《诛仙I》这水平，续集也不见得能有多精彩。

纵观美国的系列电影，《指环王》《加勒比海盗》《蜘蛛侠》《黑暗骑士》《碟中谍》等等等等，都是第一部就非常精彩，而不是拿整整一部电影来做铺垫，第二部才进入高潮。

甚至说很多系列电影都是第一部是系列最佳，后面都是狗尾续貂，比如《变形金刚》《金蝉脱壳》《独立日》等等。

别人都是尽力拍一部佳作，打出名气，然后顺理成章推出续集。

《诛仙I》是反过来的，拍首部曲时不用全力，把精力省下来等拍续集的时候再用。（也不排除导演的确尽了全力但只能拍到这个水准）

你第一部都拍得这么差，续集还能好到哪儿去？

前面说了，整部电影前80分钟都是文戏，决战只有最后20分钟，这节奏存在很大问题。

你拍的又不是文艺片。你拍的是商业片，你就要想办法怎么让电影更有趣，更吸引人。

导演真该去学学，看看外国人是怎么拍大片的。

《侠影之谜》是先讲布鲁斯·韦恩游历，然后再回过头去讲他为什么要游历。

《超人：钢铁之躯》也是类似的叙事手法，超人一开头就掉进了海里，然后想起了小时候的经历。

《死侍》是先打一架，然后再讲故事的起因。

《银河护卫队》干脆不讲星爵的身世，到第二部才揭晓他的身世。

平铺直叙很容易拍成流水账，《诛仙I》就是个典型的例子，美国导演早就不玩平铺直叙这套了。

即便是平铺直叙，一般半个小时就会进入正题，而不会像《诛仙I》这样讲80分钟的废话，最后打20分钟就完了。

灵儿把张小凡视为家人；

碧瑶身为魔教中人，却为了他这个其它门派的人背叛亲生父亲；

陆雪琪一向性格高冷，竟然不忍心对他下手，还叫他走。

整部电影一共就三个女主角，结果三个人都对他有好感，还敢再狗血一点吗？

看了电影再回过头来看这张海报，太玛丽苏了。

打着仙侠的旗号把你骗进电影院，其实80%的内容都是爱情，什么你爱我我爱你的，什么他爱她结果她爱着别人，堪称玄幻版《上海堡垒》。

所有人都喜欢陆雪琪，她走到哪儿都是全场的焦点，这不是十年前的言情剧的桥段吗？

这都9012年了，还有人拍这种只有《一起来看流星雨》之类的言情剧中才会出现的桥段。

明明个个都是神仙，然而打个架就像村口斗殴一样，没有一点神仙打架的气势，和凡人打架没有任何区别，甚至还不如凡人打架。

张小凡单挑七位真人那段，和现实生活中普通人打架有什么区别？你们好意思说自己是神仙？

程小东在《英雄》《新龙门客栈》担任动作特技，怎么到《诛仙I》还退步了呢？

张小凡前90分钟都是菜鸟，最后10分钟瞬间变成大神，这转变太突兀了，成功得也太容易了，没有任何难度和挑战，完全就是意淫。

很多美国大片虽然也很套路，但别人也有第一幕、第二幕、第三幕，也会遇到困难然后解决困难，然后才会成长，哪有这种一步登天的？

影片整体和《封神传奇》《捉妖记》一个水平，最有看点的不是青云门的神仙，反而是那几个魔教中人，尤其是控制木偶的反派，恐怖元素和东方仙侠相结合让人眼前一亮，我甚至想看他的个人电影。

除了上面说的《封神传奇》《捉妖记》之外，还有《三生三世十里桃花》《钟馗伏妖》《扶摇》《择天记》等等都是一部比一部烂，对这种讲神仙之类的正派人物已经审美疲劳了，如果有人去拍一部讲魔教的黑暗恐怖风玄幻片说不定还很有新意。